Desdobramento da residência artística

Atualmente num desdobramento da residência artística no Estudio Nave, Eduardo Severino ficará uma semana fazendo uma residência artística no Centro de Estudos em Dança que a crítica e pesquisadora Helena Katz mantém em sua fazenda no municipio de Caieiras, interior de São Paulo com um super e maior acervo de Videoteca e Biblioteca em dança do país com direito a espaço para ensaio, hospedagem, internet e muita natureza para o estudo, inspiração e reflexão.

1, 2, 3 e já! último final de semana e depois às 20h Sergio Valenzuela

Projeto Usina das Artes e Eduardo

Severino Cia. de Dança.

Apresentam

1, 2, 3 e já!

De Luciano Tavares

Luciano Tavares retorna com seu primeiro trabalho solo como criador-

intérprete pela Eduardo Severino Cia. de Dança com a obra coreográfica, “ 1, 2, 3 e já”, espetáculo para adultos e crianças.

1, 2 3 e Já é a largada para uma corrida. “Vamos ver quem ganha?”, “Quem chega primeiro?". A partir dessas questões essa pesquisa coreográfica retoma os movimentos infantis na sua essência, ao ponto de estabelecer um movimento continuo que brinca com as possibilidades de criar e recriar jogos a todo momento. Neste ínterim, a obra se propõe a estudar o movimento da energia e como a energia cria o movimento, fazendo-os virar dança.

Criador-Intérprete: Luciano Tavares.

Trilha musical: Giba Rocha.

Foto: Luciana Mena Barreto e Carlos de Los Santos.

Produção: Eduardo Severino Cia. de Dança

Operações de luz e som: Luciana Hoppe e Eduardo Severino

Desenho de Luz: Eduardo Severino e Luciano Tavares

Serviço:

Dias: 18 e 19 de julho

Aos sábados e domingos

Horário – 18h.

Ingressos no local – inteira – R$ 15,00 / R$ 5,00 (crianças) / meia – R$ 8,00 (estudantes, melhor idade e classe artística) e R$ 8,00 e 1 kg de alimento ou agasalho.

Sala 209, na Usina do Gasômetro

Luciano desenvolve seu trabalho artístico em Porto Alegre, como bailarino dançou no Ballet Clássico de Madrid – Madrid (Espanha) e na Companhia de Portuguesa de Bailado Contemporâneo de Vasco Wellenkamp – Lisboa (Portugal). Em Porto Alegre trabalhou com a Ânima Cia. de Dança de Eva Schul, com Vitória Milanez, Jane Blauth, Tatiana da Rosa, Cibele Sastre e atualmente trabalha com Grupo Tato de Fernanda Leite e Eduardo Severino Cia. de Dança, ambas sediadas na sala 209 dentro do projeto Usina das Artes na Usina do Gasômetro.

Em 1994 recebeu Menção Honrosa no Prêmio Açorianos de Dança pelo conjunto da obra como intérprete. Representou o Brasil na cidade de Paris/França no 9°Concours International de Danse de Paris no ano de 2000, sendo contemplado com a medalha de prata.

Apoio:

Secretaria Municipal de Cultura, Estúdio Vinëta, Radio Fm Cultura 107,7, Record, Correio do Povo, Radio Guaiba, Grupo Tato.

Contato com Luciano Tavares – lucian.tavares@gmail.com – 9398 7351

Maiores informações, visite:

http://usinadasartessala209.blogspot.com

SERGIO VALENZUELA VALDÉS (Chile).

O Performer, dramaturgo, cenógrafo e coreógrafo, Sergio Valenzuela estará em Porto Alegre em parceria com a Eduardo Severino Cia. de Dança entre 17 e 26 de julho, ministrando aulas, conferência com prática e apresentando seus dois trabalhos de dança performance, “ Afecto” e “Esto no es um clásico”.

Dia 18 – Afecto – 20h – sala 209 – Usina do Gasômetro.
Dia 19 – Esto no es um clássico – 20h – sala 209 – Usina do Gasômetro.
Ingressos – Inteira - R$ 15,00 / Meia – R$ 8,00.

Dias 20, 21 e 22 – Conferência com Pratica - 11h às 14h – sala 209 – Usina do Gasômetro.
Investimento – R$ 70,00.

Informações – http://usinadasartessala209.blogspot.com
Inscrições – eduardosever@yahoo.com / lucian.tavares@gmail.com

Oficina Conferência com pratica gratuita aos primeiros 10 inscritos que estiverem com anuidade em dia no SATED. Para esses as inscrições são no próprio SATED - Praça Osvaldo Cruz , nº 15/912 e para os demais interessados inscrevam-se pelos e-mails: eduardosever@yahoo.com ou lucian.tavares@gmail.com

Realização: Eduardo Severino Cia. de Dança e Usina das Artes

Apoio: Sated/RS, Artéria artistas de dança em colaboração, Projeto Max, Grupo Tato, Tchêbatata, Hashi Art Cuisine, Armazém da Esquina, Café dos Cataventos, La Pizza Mia, La Casa Restaurante, Azul Cobalto Café, Radio Fm cultura 107,7, Record, Correio do Povo, Radio Guaiba, Estúdio Vinëta.

Neste Sábado

1, 2, 3 e já! Retorna em julho

Luciano Tavares retorna com seu primeiro trabalho solo como criador-intérprete pela Eduardo Severino Cia de Dança com a obra coreográfica 1, 2, 3 e já!, um espetáculo para adultos e crianças.

1, 2, 3 e Já!

É a largada para uma corrida. “Vamos ver quem ganha?”, “Quem chega primeiro?". A partir dessas questões essa pesquisa coreográfica retoma os movimentos infantis na sua essência, ao ponto de estabelecer um movimento continuo que brinca com as possibilidades de criar e recriar jogos a todo o momento. Neste ínterim, a obra se propõe a estudar o movimento da energia e como a energia cria o movimento, fazendo-os virar dança.

Criador-Intérprete: Luciano Tavares.

Trilha musical: Giba Rocha.

Produção: Eduardo Severino Cia. de Dança

Operação de som e luz: Luciana Hoppe e Eduardo Severino

Desenho de luz: Eduardo Severino e Luciano Tavares

Fotos: Luciana Mena Barreto e Carlos de Los Santos Neto.

Serviço:

Dias 11, 12, 18 e 19 de julho

Sábados e Domingos

Horário – 18h.

Ingressos no local – inteira – R$ 15,00 / R$ 5,00 (crianças) / meia – R$ 8,00 (estudantes, melhor idade e classe artística) e R$ 8,00 e 1 kg de alimento ou agasalho.

Sala 209, na Usina do Gasômetro.

Luciano Tavares estréia seu primeiro trabalho solo como criador-intérprete pela Eduardo Severino Cia. de Dança. Luciano desenvolve seu trabalho em Porto Alegre e como bailarino dançou no Ballet Clássico de Madrid – Madrid (Espanha) e na Companhia de Portuguesa de Bailado Contemporâneo de Vasco Wellenkamp – Lisboa (Portugal). Em Porto Alegre trabalhou com a Ânima Cia. de Dança de Eva Schul, Vitória Milanez, Tatiana da Rosa, Cibele Sastre, Jane Blauth e atualmente trabalha com Grupo Tato de Fernanda Leite e Eduardo Severino Cia. de Dança, ambas sediadas na sala 209 dentro do projeto Usina das Artes na Usina do Gasômetro.

Em 1994 recebeu Menção Honrosa no Prêmio Açorianos de Dança pelo conjunto da obra como intérprete. Representou o Brasil na cidade de Paris/França no 9°Concours International de Danse de Paris no ano de 2000, sendo contemplado com a medalha de prata.

Contatos : lucian.tavares@gmail.com – [51] 9398 7351

Cooperação Sul em Belo Horizonte no Programa Observatorio

O Programa Observatório é um programa mensal dedicado aos criadores interessados em apresentar e testar suas ideias com o público. Já passaram por este programa artistas como: Denise Stutz, Adriana Banana, Tica Lemos, Mário Nascimento, Dani Lima, Grupo Camaleão, entre outros.

Sinopse: O coletivo de artistas "Cooperação Sul" estará representado pelas companhias "Eduardo Severino cia de dança" e "Mimese cia de dança-coisa", de Luciana Paludo. Na ocasião serão apresentados 4 trabalhos, detalhados a seguir:

Programa I - Sábado, 04/07/2009

1) Composição para guitarra e escápulas – e outras partes.

É uma derivação dos trabalhos “Você tem duas escápulas” e “Daquilo que se esvai”, compostos em ocasião da pesquisa de mestrado em artes visuais (UFRGS, 2006); partiu de uma investigação e de um raciocínio acerca do corpo , suas memórias e os decalques visíveis e invisíveis.

Concepçãoe interpretação : Luciana Paludo

Guitarra: Dom Pedro.

Duração: 15 minutos .

2) O olho em pausa.

"Ela espera. Enquanto isso, o que pensa, tendo ao fundo o som da sua mente?..."

Fragmento em processo do solo "Olho em Pausa" de Andrea Spolaor.

3) IN/ Compatível ?

Tem como ponto de partida para a pesquisa coreográfica a abundância de imagens e sensações sugeridas pelo cotidiano das relações humanas. A robotização de uma união através da linguagem de dança contemporânea . Três personagens que se entrelaçam em seus sentimentos , três negociadores do amor . Em tempos de tão pouco diálogo e tolerância é absolutamente indispensável que se fale e que se sonhe com seres humanos que tentem se reencontrar , se reconciliar , se apaixonar , se entregar , se respeitar e ainda se libertar .

Concepção Coreográfica: Eduardo Severino

Criadores/ Intérpretes : Luciano Tavares, Luciana Paludo e Eduardo Severino

Figurino e Cenografia : Luciano Tavares e Eduardo Severino

Consultoria de Figurino : Luciane Castro

Consultoria Estética Óptica : Luís Henrique

Trilha Sonora : Evelyn Glennie, Operation Phoenix, Candeia

Desenho de Luz : Eduardo Severino

Duração: 35 minutos .

PROGRAMA II – Domingo

1) Planetário

Uma obra de dança contemporânea que teve como inspiração para pesquisa

coreográfica a obra do escultor e ambientalista FRANS KRAJCBERG.

Trabalho selecionado para o projeto Rumos Dança Itaú Cultural 2001, o Criador - Intérprete - Eduardo Severino teve como inspiração para pesquisa coreográfica a obra contemporânea do artista plástico e ambientalista Frans Krajcberg. As denúncias de Krajcberg sobre os retorcimentos nas árvores deixadas após as queimadas se transformaram em movimento . Investigar a plasticidade destas formas e a questão da devastação e da morte adequando-as a linguagem coreográfica serviram de inspiração e constituíram o processo de criação à montagem . Os posicionamentos de Krajcberg vão ao encontro das mesmas inquietações que o coreógrafo com relação às questões da devastação do homem contra a vida neste planeta . O coreógrafo estabeleceu algumas parcerias para a composição da obra , com o músico percussionista Fernando do Ó, que compôs trilha original para a obra e com a escultora Isane Schul, criadora do único elemento cênico , uma peça em cerâmica onde queima uma chama do início ao final do espetáculo . Os posicionamentos de Krajcberg vêm ao encontro do que o coreógrafo sente quando se depara com a violência do homem contra a vida neste planeta .

" NÓS SOMOS OS AGENTES PRIVILEGIADOS DA TRANSFORMAÇÃO. CABE AO SER HUMANO , POR ESTE MOTIVO , A RESPONSABILIDADE MAIOR PELA PRESERVAÇÃO DA VIDA EM NOSSO PLANETA SEMPRE FUI INTERNACIONALISTA E A NATUREZA ME TORNOU PLANETÁRIO ” Frans Krajcberg.

Concepção/ Direção / Intérprete : Eduardo Severino

Ensaios: Luciano Tavares

Trilha Musical: Fernando do Ó; Colagem musical: Jorge Foques

Figurino: Eduardo Severino Cia . de Dança e Zoé Degani ( criação de Zoé Degani para a obra Lixo , Lixo Severino e reciclado para a obra Planetário )

Elemento Cênico : Peça de Cerâmica de Izane Schul; Iluminação : Eduardo Severino Cia . de Dança .

Duração: 20 minutos .

2) Os humores do poeta

Trabalho que iniciou seu raciocínio em setembro de 2005, com a característica de ser “ solo com intervenções ”. No mesmo ano houve uma derivação da idéia , o que se transformou em um espetáculo para o Mimese cia de dança-coisa.

Em 2006 recebeu incentivo do Prêmio Funarte Klauss Vianna. Ao final de 2006 recebeu o Prêmio Caravana Funarte de Circulação Nacional . Em 2007 o trabalho pôde ser retomado e reestruturado: ganhou trilha especialmente composta ( por Pedro Rosa Paiva – Dom Pedro - e Peter Gossweiler, duo Colorir ); figurinos de Vivi Gil e recebeu para intervenção artistas significativos , os quais deixaram marcas no trabalho . O artista-interventor entra justamente para movimentar a estrutura : auxilia, atrapalha e estabelece um outro humor para a cena .

São 4 os humores : 1) Talvez ; 2) Lírico ; 3) Lúdico ; 4) humor “x”. E o convidado tem tarefas específicas de atuação e, claro , liberdade para transgredir . Visitaram os humores : Daggi Dornelles (POA), Mário Nascimento (SP), Eduardo Severino (POA), Paula Krause (POA), Elke Siedler (SC), Rodrigo Chiba, Jennifer Vieira e Lidi Nascimento (Votorantin, SP) e Marila Velloso (PR) e Maria Alice Poppe (RJ), Jana Jorge (Pelotas), Luciano Tavares e Tatiana da Rosa (POA).

A próxima artista a visitar os humores será Andrea Spolaor.

Concepção, cenografia e interpretação : Luciana Paludo

Intervenções: Andrea Spolaor e Luciano Tavares

Trilha: COLORIR ( Dom Pedro e Peter Gossweiler)

Texto: Luciana Paludo e Daggi Dornelles

Figurino: Vivi Gil

Desenho de Luz : Ricardo Lima.

1, 2, 3 e já! Estreia no Sábado às 19h

Esse trabalho surgiu da minha paixão pelo movimento e , nada melhor, que me inspirar nos movimentos infantis - o moto-contínuo. Seja em brincadeiras, seja em jogos, seja na bala que se come, sempre vai haver um movimento que pulsa, um corpo pulsante, dançante. 

Um agreacimento especial ao olhar amigo de Bia Diamente, quem me deu o primeiro START. 

Luciano Tavares

Estreia de maio

Eduardo Severino Cia. de Dança e Projeto Usina das Artes

Apresentam

1, 2, 3 e já!

De Luciano Tavares

Luciano Tavares estréia seu primeiro trabalho solo como criador-intérprete pela Eduardo Severino Cia. de Dança. Luciano desenvolve seu trabalho em Porto Alegre e como bailarino dançou no Ballet Clássico de Madrid – Madrid (Espanha) e na Companhia de Portuguesa de Bailado Contemporâneo de Vasco Wellenkamp – Lisboa (Portugal). Em Porto Alegre trabalhou com a Ânima Cia. de Dança de Eva Schul, com Jane Blauth, Vitória Milanez, Tatiana da Rosa, Cibele Sastre e atualmente trabalha com Grupo Tato de Fernanda Leite e Eduardo Severino Cia. de Dança Cias., sediadas na sala 209 dentro do projeto Usina das Artes.

Em 1994 recebeu Menção Honrosa no Prêmio Açorianos de Dança pelo conjunto da obra como intérprete. Representou o Brasil na cidade de Paris/França no 9°Concours International de Danse de Paris no ano de 2000, sendo contemplado com a medalha de prata.

1, 2, 3 e Já! é a largada para uma corrida. “Vamos ver quem ganha?”, “Quem chega primeiro?". A partir dessas questões essa pesquisa coreográfica retoma os movimentos infantis na sua essência, ao ponto de estabelecer um movimento continuo que brinca com as possibilidades de criar e recriar jogos a todo momento. Neste ínterim, a obra se propõe a estudar o movimento da energia e como a energia cria o movimento, fazendo-os virar dança.

Criador-Intérprete: Luciano Tavares
Trilha musical: Giba Rocha
Objetos Cênicos: Giba Rocha e Bia Diamante

Foto: Luciana Mena Barreto

Serviço:
Dias 9, 10, 16 e 17 de maio
Aos sábados e domingos
Horário - 19h
Ingressos no local – inteira – R$ 15,00 / meia – R$ 8,00
Sala 209 na Usina do Gasômetro


Contato com Luciano Tavares – lucian.tavares@gmail.com – 93987351

REESTREIA

Bundaflor, Bundamor

A obra tenta desmistificar as várias conotações que são dadas a ela ao experimentar esta parte do corpo com movimentos que não apenas remetam à sua representação erótica ou sexual, e sim, dispor a colocar em foco esta porção privilegiada do corpo sem falsos moralismos.

Dias 14, 15, 21 e 22 de março - Sábados e Domingos

às 20h 30min - Sala 209

 

Ingressos antecipados na Chaminé da Usina do Gasômetro

BUNDAFLOR, BUNDAMOR

Piriforme, pectíneo, quadrado lombar. Ísquio, ilíaco, púbis. Glúteo máximo, glúteo médio, glúteo mínimo. Quadril. Esse conjunto composto por ossos e por músculos anatomicamente funcionais constitui uma região amplamente popular em nosso país: a bunda.

O amplo interesse por esta parte do corpo está presente, desse modo, em diversas áreas, sendo foco de inspiração e temática. A chamada “preferência nacional” dos brasileiros, a bunda, é o cerne para criação desse novo trabalho coreográfico da companhia. Em cena o elenco aborda com humor o imaginário brasileiro, brindando nos movimentos de seus corpos para além da banalização dos elementos que compõem o real e o simbólico desse universo. A obra tenta desmistificar as várias conotações que são dadas a ela ao experimentar esta parte do corpo com movimentos que não apenas remetam à sua representação erótica ou sexual, e sim, dispor a colocar em foco esta porção privilegiada do corpo sem falsos moralismos. Como dizia Drummond, “É o milagre de serem duas em uma, plenamente, e bunda é a bunda, redunda”. E bem como viu Jean-Luc Henning em sua Breve história das nádegas, “a bunda é barroca, sim: a bunda é barroca. Curva e plenitude” dispara.

‘ Y Kûá - O silenciar de um rio

A obra ‘Y KÛÁ - O silenciar de um rio, tem como ponto de partida para a pesquisa coreográfica o elemento água, melhor dizendo; a falta da água. A água em processo de escassez. Nosso planeta esta ruindo, nossa flora queimando, nossa fauna sumindo, nossa água secando. Para onde iremos e o que seremos depois disso?

Peixes, anfíbios, lagartos, pássaros, macacos, homens, mutantes?
alguns seres percebem o mundo, outros apenas o devoram.

A relação do homem com o ambiente que o cerca exterioriza a relação que ele tem consigo? O que ocorre com a água no planeta reproduz em escala máxima o que acontece no seu íntimo? O que o homem faz com suas relações é o mesmo que faz com o meio ambiente?

IN/Compatível?

IN/Compatível? é mais do que uma simples pergunta. Com um cenário composto por uma mesa de escritório e duas cadeiras que assumem várias funcionalidades, ora transformando-se em cama, ora constituindo um ambiente de negociação e embates, ao redor das mesmas , a relação entre os três personagens se estabelece.

Doses equilibradas de crítica, de bom humor e de provocação envolvem o público, não somente nos sentimentos e situações cotidianas expostos nas possibilidades já anunciadas no título da obra, mas, essencialmente, no desenho destas relações, nas escolhas artísticas e na forma de apresentá-las, criando imagens que impedem a redução do tema a meros clichês.
A abundância de imagens e sensações sugeridas pelo cotidiano das relações humanas, ponto de partida para a pesquisa coreográfica, retrata a robotização de uma união através de uma linguagem contemporânea, com três personagens que se entrelaçam em seus sentimentos. Em cena, os seres negociadores do amor trajam um figurino pop que sugere um mundo mecanicista com relações vazias e distantes, onde os corpos ficam evidenciados no intuito de questionar o culto ao corpo existente em nossa sociedade, o mecanicismo de nossas relações e a robotização de nossos comportamentos cotidianos.

VENCEDOR DE 3 PRÊMIOS AÇORIANOS/2005: » Melhor Coreografia » Melhor Bailarino: Eduardo Severino » Melhor Trilha Sonora Pesquisada

Esta foi a primeira versão de IN/Compatível? , no elenco, Luciano Tavares, Carol Peter e Eduardo severino.

A mão mansa do afeto

Afeto, sentimento de inclinação para alguém, simpatia, amizade, afeição, amor, paixão, submetido, entregue, pendente.

Como falar sobre afeto? Como expressar a dor da perda, a euforia do reencontro, o pressentimento da distância, afastamento, reconciliação, afagos, amores e desamores do ser humano? Algumas sensações só podem ser expressas em palavras; outras, só através da dança.

MELHOR COREOGRAIA PRÊMIO AÇORIANOS DE DANÇA 2003

"Minha dança é o instrumento de dialogo com o mundo, minha obra é um registro claro da busca por uma linguagem própria que representa o pensamento da dança a que me proponho."

Cinco pessoas na tentativa de um novo viver...
Uma investigação coreográfica que passeia mão a mão pela carência do afeto, do outro, da mão, do calor, do ombro, da carência do apoio. Pessoas que se unem na tentativa de um novo viver.

A mão mansa do afeto.
Eduardo Severino

Lixo, Lixo Severino

O trabalho propõe um olhar diferenciado sobre a condição do ser humano que vive do lixo. O ambiente é um grande lixão onde dois personagens se encontram e tentam estabelecer diálogos de ajuda mútua. E de uma simples corrida, a procura de objetos, é o suficiente para se tornar numa coreografia em que vai perpassando por diferentes situações ao remeter o carnaval, a capoeira e o futebol. Fruto da alegria de um povo. A obra mostra através de uma linguagem gestual contemporânea expressões desse homem que vive à margem dessas condições subumanas. E também, seus posicionamentos expressos em atitudes, comportamentos e pensamentos.
A dança estabelece com o tema uma relação intensa no exato momento em que a ousadia artística do movimento aproxima-se do seu limite, precisando ser retomada, reciclada como matéria - prima. Um reequilíbrio que é ponto de partida a novas ousadias, intencionalmente cada vez mais auto - sustentáveis.

Alma Tonta

Uma investigação coreográfica sobre a poesia Canção Ballet do poeta brasileiro Mario Quintana. Alma Tonta usa como narrativa a poesia que fala dos sonhos, desejos, dúvidas e desencantos de um homem e uma mulher.As personagens vivem em universos paralelos, vulneráveis pelos desejos de um outro mundo. Música eletrônica, poema e silêncio fazem parte da ação, pontuada pela voz de Adriana Deffenti, ora lírica, ora sussurrada, tremida e gemida.

"Eduardo Severino, criador/intérprete - Busca pesquisar uma linguagem de movimentos própria, transmitindo conceitos claros através de um jogo de movimentos delicados, sensíveis e pequenos, contrastando com amplos desenhos no espaço." Eva Schul

CANÇÃO BALLET

Ele sozinho passeia
Em seu palácio invisível.
Linda moça risca um riso
Por trás do muro de vidro.

Risca e foge, num adejo
Ele pára, de alma tonta.
Um beijo brota na ponta
Do galho do seu desejo.

E pouco a pouco se achegam
Põem a palma contra a palma
Mas o frio, o frio do vidro
Lhe penetra a própria alma!

“Ai do meu Reino Encantado,
Se tudo aqui é impossível...
Pra que palácio invisível
Se o mundo está do outro lado?”

E inda busca, de alma louca,
Aquele lábio vermelho.
Ai, o frio da própria boca!
O amor é um beijo no espelho...

Beija e cai, como um engonço,
Todo desarticulado...
Linda moça como um sonho,
Se dissipa do outro lado...

(Mário Quintana)

PLANETÁRIO estréia dia 15 de janeiro às 20h 30min no Dança Usina na 209

Obra selecionada para o projeto Rumos Dança Itaú Cultural 2001, o Criador - Intérprete - Eduardo Severino teve como inspiração para pesquisa coreográfica a obra contemporânea do artista plástico e ambientalista Frans Krajcberg. As denúncias de Krajcberg sobre os retorcimentos nas árvores deixadas após as queimadas se transformaram em movimento. Investigar a plasticidade destas formas e a questão da devastação e da morte adequando-as a linguagem coreográfica serviram de inspiração e constituíram o processo de criação à montagem. Os posicionamentos de Krajcberg vão ao encontro das mesmas inquietações que o coreógrafo com relação às questões da devastação do homem contra a vida neste planeta. O coreógrafo estabeleceu algumas parcerias para a composição da obra, com o músico percussionista Fernando do Ó, que compôs trilha original para a obra e com a escultora Isane Schul, criadora do único elemento cênico, uma peça em cerâmica onde queima uma chama do início ao final do espetáculo. Os posicionamentos de Krajcberg vêm ao encontro do que o coreógrafo sente quando se depara com a violência do homem contra a vida neste planeta.

"Nós somos os agentes privilegiados da transformação, cabe ao ser humano, por este motivo, a responsabilidade maior pela preservação da vida em nosso planeta. Sempre fui internacionalista e a natureza me tornou planetário” (Frans Krajcberg).

CURRÍCULO DA COMPANHIA

Formada em 2000, a companhia foi agraciada com várias premiações. Afora isso, desenvolve uma ampla trajetória de pesquisa em dança. Atualmente administra a Sala 209 do Centro Cultural Usina do Gasômetro no Projeto Usina das Artes. Em 2007 e 2008, idealizou a Mostra Movimento e Palavra, reunindo expoentes de várias gerações da dança contemporânea gaúcha. Veja Blog: http://mostramovimentopalavra.blogspot.com/2008_07_01_archive.html

Os eventos os quais participou, foram:

· Masculino na Dança em São Paulo em 2000;
· Expo 2000 em Hannover/Alemanha;
· Projeto International Choreographer Residence no American Dance Festival, em 2001 na Carolina do Norte/EUA convidado pelo governo dos Estados Unidos e pela Fundação Vitae;
· Muestra Internacional de Danza Contemporânea y Danza – Teatro (2002 e 2003) Asunción/Paraguay;
· EMLINHAGERAL em Caxias do Sul/RS/2003;
· Barcelona/Espanha no Dies de Dansa – 13º International Dance Festival in Urban Landscapes 2004;
· Porto Alegre em Cena 2004;
· Festival Internacional de Movimento, Imagem e Corpo – FIVU em Montevideo/Uruguay 2004;
· Conesul Dança 2005 em Porto Alegre;
· Circulação Caravana Funarte 2005 pelos estados de Minas Gerais e Paraná;
· 7° Festival de Artes Escénicas Contemporáneas – El Cruce – Rosário, Argentina - 2006.
· Conexão Sul 2006 - Porto Alegre;
· Conexão Sul 2007 – Curitiba.

Em seus nove anos de vida, a companhia realizou oito obras – “Planetário” (2000), inspirado na obra do artista plástico e ambientalista Frans Krajcberg – foi selecionada pelo projeto Rumos Dança – Itaú Cultural 2000/2001; Alma Tonta (2001), inspirado no poema “Canção Ballet” de Mario Quintana; Lixo, Lixo Severino (2002), sobre um conceito moderno de lixo e reciclagem – o qual ganhou fundo para produção artística – Fumproarte – pelo município de Porto Alegre e Prêmio Ieacen para Dança pela Secretária de Cultura do Estado do Rio Grande do Sul; Ato Bruto(2003), inspirado na obra do Artista Plástico Francis Bacon; A mão mansa do afeto(2003), obra que versa sobre afetividade humana, recebeu Prêmio Açorianos de Dança pela Secretária Municipal de Cultura de Porto Alegre como melhor coreografia de 2003; IN/Compatível?(2005) que teve como ponto de partida para a pesquisa coreográfica a abundância de imagens e sensações sugeridas pelo cotidiano das relações humanas, recebeu Prêmio Açorianos de Dança pela SMC/POA como melhor Coreografia, melhor Bailarino e melhor Trilha Sonora Pesquisada. Ainda em 2005 foi contemplado com o Fundo para Produção Artística - Fumproarte - para a obra `Y KÛÁ - O silenciar de um rio, obra que estreou em julho de 2006.
Ganhou o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2006/2007 para remontagem das obras Lixo, Lixo Severino e Planetário que tiveram estréia em maio e junho de 2007 e em 2008, estreou a obra Bundaflor, Bundamor, que versa sobre a bunda, a chamada “preferência nacional” dos brasileiros.